Le Domaine de Chaumont-sur-Loire (Loir-et-Cher) est un des châteaux de la Loire les plus visités. Centre d’Arts et de Nature, il est connu pour son “Festival International des Jardins” et, depuis cinq ans, il accueille une exposition artistique originale “Quand fleurir est un art…”
De grands fleuristes, pas seulement Français, sont invités à fleurir différentes salles du château.
Berit Skjøttgaard Laursen (Danemark), Dylan Decamp (MOF), Julian Paris (Tonnellier), Frédéric Dupré (MOF), Charline Pritscaloff (MOF), des étudiants de BP de l’École Nationale de Paris encadré par leurs professeurs, Garry Taffin (MOF) et Cathy Cossec ont trouvé leurs inspirations dans l’histoire de ce bâtiment historique. Visite fleurie.
Pour fleurir la chambre de Côme Ruggieri, conseiller et confident de Catherine de Médicis, Dylan Decamp a choisi le bleu comme couleur dominante pour accentuer le côté ésotérique de l’endroit. - ⓒ photo E.Sander
Dans la chambre de Catherine de Médicis, Dylan Decamp a opté pour des couleurs pastel pour rappeler les tapisseries. Il a réalisé des compositions à la fois en rondeur et géométriques pour rendre hommage à la féminité et à la force de caractère de cette reine dont le portrait est au mur. Les végétaux choisis pour les bouquets rappellent d’ailleurs la robe de la reine et évolueront au fil de l’exposition. - ⓒ photo E.Sander
Julian Paris (Tonnelier) a utilisé des graminées en abondance dans la salle du Conseil et en occuper l’espace. Le doré est intégré à l’ensemble pour capter la lumière et le noir, à la base, pour mettre en valeur les graminées.
Le travail chromatique subtil répond aux teintes des tapisseries. - ⓒ photo E.Sander
Des armes, des casques, des boucliers fabriqués et réalisés par Julian Paris (Tonnelier) décorent la salle d'armes. Une robe rouge en papier mâché et recouverte de roses stabilisées s’invite dans ce monde guerrier. - ⓒ photo E.Sander
Une œuvre lumineuse (leds multicolores) donne un côté féérique à ce cabinet de travail fleuri par les élèves (BP de l’École Nationale des Fleuristes) encadrés par leurs professeurs Garry Taffin et Cathy Cossec. “L’arbre” en tissu ignifugé plissé en forme de “fraise”, le col traditionnel du XVIe siècle se dresse au milieu d’un “jardin”. Dans cette petite pièce, les élèves ont travaillé par groupe de 5. - ⓒ photo G.T
La grande vague bleue sur l’escalier d’honneur,créée par Charline Pritscaloff, mène à la salle à manger. - ⓒ photo E.Sander
"Vestigium" par Pascal Convert
Sur la table, au centre de la salle à manger de la princesse de Broglie, sont exposés les candélabres immaculés Pascal Convert (Vestigium).
Charline Pritscaloff a souhaité répondre à cette œuvre avec ses créations. Elle a choisi un travail vertical, très chargé, monochrome, dans des tons de beige, champagne en utilisant principalement des immortelles séchées et des plumes de paon. ⓒ photo E.Sander
Les créations de la danoise Berit Skjøttgaard Laursen, dans le grand salon. Elle a choisi des végétaux, longs, assortis aux couleurs de la pièce. Un travail très méticuleux. - ⓒ photo E.Sander
Grégoire Scalabre ‘L’ultime métamorphose de Thétis'
La composition en forme de vague réalisée par Frédéric Dupré, avec des végétaux glanés dans son jardin et celui du château, s’ouvre, en perspective, sur l'œuvre grandiose de Grégoire Scalabre ‘L’ultime métamorphose de Thétis”. - ⓒ photo E.Sander
Black is black mais lumineux pour cette réalisation de frédéric Dupré, dans les petites écuries. - ⓒ photo C.G.
Toujours dans les petites écuries, un arbre gigantesque réalisé par élèves de BP de l’École Nationale des Fleuristes sous l’égide de Garry taffin et Cathy Cossec.
Ils ont appris à travailler l’osier, le tissage, le travail du foin, à l’intérieur de l’arbre et dans une grande guirlande extérieure, renforçant le corps de l’arbre.
Les racines, avec leur fleurissement avec des petites fleurs, symbolisent la vie qui s’enracinent et dans des tons de roses parce que "Octobre rose". Les petites pommes, fruits appréciés par les chevaux et les poneys, anciens habitants de ces lieux.
La réalisation de ces décors par 25 élèves de BP de l’École Nationale des Fleuristes s’inscrit dans un projet pédagogique. Les élèves ont tout réalisé eux-mêmes à l’exception des grandes structures (métal) fabriquées à l’avance par Garry Taffin et Cathy Cossec, aidé en cela par le fleuriste Marc Doise (MOF).
Cette œuvre a, de plus, été réalisée dans une démarche écoresponsable. Le foin vient d’une ferme proche, proximité aussi par l’osier utilisé. Les produits régionaux ont systématiquement été préférés.ⓒ photo E.Sander
